Guía de teatro en Granada 2026: las obras imprescindibles para reír, pensar y emocionarse

Granada, ciudad que respira literatura por sus costados de piedra, se prepara para un semestre con las tablas a pleno rendimiento. Entre las butacas del Teatro Isabel la Católica, la comedia del Palacio de Congresos y la vanguardia del Teatro Alhambra, la programación de este 2026 se despliega como un menú para todos los estados de ánimo del espectador. Hay un espacio para la risa catártica —esa que purga tensiones—, pero también una invitación explícita a coger perspectiva a través del intelecto, con piezas de la talla de Memorias de Adriano o el inquietante Casting Lear. Esta es una llamada a la liturgia del teatro: desde la comedia que devuelve el aliento hasta el drama que rompe, la escena granadina promete ser, durante los próximos seis meses, el refugio perfecto donde desconectar del ruido exterior y reconectarse.

Palacio de Congresos con mucho humor

El Palacio de Congresos de Granada concentra buena parte de los espectáculos más demandados del invierno y la primavera, combinando humor y musicales con conciertos en una programación continua. La agenda arranca en enero con el humor como primer gran reclamo. Entre otros destaca la actuación de Santi Rodríguez, el 23 de enero. En febrero, el calendario entra en uno de sus tramos más intensos con Pantomima Full, que presenta su espectáculo los días 6 y 7 de febrero. El 13 de febrero será el turno del humor con Eva Soriano, que llega al Palacio con Disfrutona. La programación mantiene el pulso en marzo con una de las propuestas de humor más consolidadas del circuito nacional, La Ruina, que presenta dos funciones los días 20 y 21 de marzo, reforzando el peso de la comedia en el auditorio. El calendario se prolonga hasta junio, cuando el humor vuelve a tomar fuerza con Los Morancos, que suben al escenario el 25 de junio con Bota Antonia, cerrando el primer semestre en el Palacio de Congresos.

Teatro Alhambra

La programación del Teatro Alhambra para el primer semestre de 2025 apuesta por la vanguardia y el compromiso dramatúrgico, arrancando con fuerza en el mes de enero. Los días 9 y 10 de enero, el escenario de la calle Molinos recibirá a Anabel Alonso, quien protagoniza La mujer rota, una adaptación del texto de Simone de Beauvoir que se presenta como uno de los grandes hitos interpretativos del trimestre por su crudo retrato de la ruptura. El 23 y 24 de enero tocará la versión de Caperucita en Manhattan, una producción del Teatro de La Abadía bajo la dirección de Lucía Miranda que traslada el universo de Carmen Martín Gaite a la escena contemporánea. A finales de mes, el día 31 de enero, será el turno de Candela Capitán con su pieza Solas, una propuesta que explora la sobreexposición del cuerpo en la era digital a través de una puesta en escena de gran impacto visual y performativo.

El mes de febrero estará marcado por la hibridación de música y dramaturgia los días 6 y 7 con Amadora, un proyecto donde la sensibilidad de Miren Iza (Tulsa) y el texto de María Velasco exploran los cuidados y la identidad femenina. La gran cita con la autoría más arriesgada llegará el 25 y 26 de marzo con Casting Lear, de Andrea Jiménez, un montaje que aterriza en la calle Molinos avalado por el Premio Max 2025 al Mejor Espectáculo Teatral y que promete una experiencia única al integrar a un actor distinto y sin ensayos previos en cada representación.

La proyección internacional del espacio se consolidará los días 10 y 11 de abril con la visita de la prestigiosa compañía belga Needcompany, que pondrá en escena Un sublime error, una pieza de Jan Lauwers que sitúa a Granada en el mapa de la creación europea más innovadora. Conforme avance la primavera, el teatro seguirá apostando por lenguajes diversos que desafían las convenciones, manteniendo su compromiso con la calidad y la experimentación visual hasta el cierre del ciclo.

Además de las grandes producciones de texto y danza, el Teatro Alhambra recuperará en mayo su esencia más poética y artesanal a través del Festival Internacional de Teatro con Títeres, Objetos y Visual. A lo largo de este mes, la programación se transformará para acoger propuestas de calado visual como Clementina y los planetas, que el día 6 de mayo acercará el mundo de los objetos a los más jóvenes, o la sugerente pieza El fado de Ulises el 15 de mayo, donde la narrativa plástica cobra protagonismo. Este ciclo, que ya es una seña de identidad del espacio de la calle Molinos.

Como broche de la programación semestral, el 7 de junio el dúo Antílopez traerá su característico ingenio musical y crítico, asegurando un final de temporada que combina el virtuosismo con el humor inteligente. Esta propuesta global del Teatro Alhambra no solo complementa la oferta de la ciudad, sino que garantiza un espacio de reflexión y riesgo artístico para los espectadores más exigentes.

Teatro Isabel la Católica

Entre enero y junio en el Teatro Isabel La Católica de Granada la temporada escénica destacará desde su arranque con la presencia de intérpretes de enorme peso escénico. El 9, 10 y 11 de enero Lluís Homar protagonizará Memorias de Adriano, una de las propuestas que se prevé será aclamada por crítica y público gracias a su intensidad interpretativa, aportando una lectura contemporánea de un clásico literario. Los días 24 y 25 de enero Imanol Arias y María Barranco llevarán a escena Mejor no decirlo, una comedia con gran química entre ambos que se espera agote localidades. A mediados de febrero la programación incluirá el montaje Filosofía mundana, que, aunque no figurará con estrellas mediáticas al frente, será valorado por su propuesta escénica reflexiva; y a comienzos de marzo Ana Ruiz y Álex Gadea encabezarán Un viaje sin retorno los días 6 y 7, reafirmando el interés por el teatro contemporáneo en el circuito granadino. Ya en la primavera, el teatro consolidará su poder de convocatoria con nombres conocidos y trabajos de calidad: el 24 y 25 de abril Malena Alterio y Carmen Ruiz protagonizarán La vida extraordinaria, una pieza que se prevé será alabada por su sensibilidad hacia los vínculos humanos, y el 26 de abril Félix Gómez y Noemí Ruiz ofrecerán una intensa función en Si alguna vez hubo un nosotros. En mayo, con funciones como Gigante (15–17) y Poncia (22 y 23), el programa combinará talento emergente y consagrado, y en junio la temporada ofrecerá desde comedia con Pijama para seis (2 y 3) hasta la adaptación de un clásico de misterio con Asesinato en el Orient Express (6 y 7) y otras piezas como Que Dios nos pille confesados (4 y 5), cerrando el primer semestre con una programación equilibrada entre calidad dramatúrgica y nombres populares. Como colofón, los días 26 y 27 de junio Luis Piedrahita presentará su espectáculo Apocalípticamente correcto, reforzando la apuesta del teatro por la creación contemporánea y la autoría con voz propia.