José Miguel Moreno celebra sus 70 años con un viaje musical por el Barroco en el Corral del Carbón

El pasado lunes el Corral del Carbón acogió un concierto especial dedicado al músico madrileño José Miguel Moreno, que cumplirá 70 años en diciembre. Moreno, una figura destacada en el mundo de la música antigua, volvió a subir al escenario granadino para esta ocasión. El recital formó parte del IX Festival de la Guitarra y fue organizado por la Fundación Europea de la Guitarra, con la colaboración del Patronato de la Alhambra y el Generalife.

La entrada era gratuita y como suele ocurrir cuando Moreno actúa en Granada, el aforo se completó rápidamente. Aunque es conocido internacionalmente, mantiene un vínculo especial con Granada y con el Festival de la Guitarra, en cuyo programa participa cada verano.

El repertorio se centró en la música barroca, interpretada con dos instrumentos principales: la vihuela y el archilaúd, ambos muy importantes en Europa durante esa época. Ambos instrumentos habían sido construidos por el propio Moreno, que además de músico es un luthier con décadas de experiencia. Ha dedicado gran parte de su vida a la fabricación de réplicas históricas. Es una manera, según él, de acercarse aún más a la música original y ofrecer interpretaciones lo más auténticas posible.

El programa

El programa incluyó piezas de los compositores españoles Francisco Guerau y Gaspar Sanz, y del austriaco Sylvius Leopold Weiss. También incluyó algunas obras menos conocidas de autores como Johann Gottfried y David Kellner. Las interpretaciones fueron cuidadas y fieles al estilo de la época. En particular, las piezas de los compositores Johann Gottfried y David Kellner fueron interpretadas por primera vez en Granada, lo que añadió un valor especial al recital y permitió al público descubrir parte del repertorio menos habitual del Barroco europeo.

"El programa que traigo para estos instrumentos es como un arte de la melancolía", comentó José Miguel Moreno. El artista comenzó tocando primero con la vihuela, un instrumento renacentista que muchos consideran antecesor directo de la guitarra española.

"La vihuela fue el instrumento por excelencia en los siglos XV y XVI en España. Se tocaba en tiempos de los Reyes Católicos, Carlos V y Felipe II. Luego, con el tiempo, evolucionó hacia la guitarra barroca. Esa transición también se dio en la propia vihuela, aunque de otra manera. Lo que voy a interpretar es lo que creo que fue el verdadero inicio de la guitarra barroca: una vihuela tocada con técnica y estilo barroco. Quien desarrolló esos instrumentos, probablemente lo haría así", dijo José Miguel Moreno.

Después, cambió al archilaúd, más habitual en la Europa del norte que en España. "Este instrumento tiene muchas cuerdas, algunas octavadas. Es bastante complejo, pero fue el gran instrumento del Barroco entre los de cuerda pulsada, sobre todo en Alemania, Francia y Austria. En España, sin embargo, prácticamente no se tocaba", añadió el madrileño.

Ovación final

El concierto tuvo una duración aproximada de una hora y media. Al finalizar, el público ovacionó largamente a José Miguel Moreno, que fue llamado varias veces al escenario. Salió dos veces al escenario para interpretar obras fuera de programa. En cada una de ellas ofreció una obra del repertorio del Barroco francés, una de las cuales fue un preludio.

“Era la música de la época de Luis XIV. No buscaba el virtuosismo extremo, pero estaba llena de sentimiento”, destacó Moreno.

Para quienes estuvieron presentes, fue una noche tranquila, íntima y llena de música con historia. Sin grandes artificios, pero con un profundo respeto por lo que se toca y cómo se toca. José Miguel Moreno no solo interpreta, también revive una parte del pasado musical de Europa y lo trae al presente, instrumento por instrumento.

Sobre José Miguel Moreno

José Miguel Moreno lleva décadas dedicado a la interpretación de instrumentos de cuerda pulsada. Estudió guitarra clásica y luego se especializó en Italia en interpretación histórica. Su repertorio abarca desde el siglo XVI hasta el XIX, incluyendo instrumentos como la vihuela, el laúd, la tiorba, y distintas guitarras históricas: renacentista, barroca y romántica. En 1990 fundó el grupo La Romanesca, y en 1999 el conjunto Orphénica Lyra, ambos centrados en música antigua con criterios históricos. También ha grabado numerosos discos y colaborado con artistas reconocidos como Teresa Berganza.