El singular sonido del vibráfono de Ton Risco en Jazz en la Plaza

Otro de los ciclos veraniegos que se acerca a su final es Jazz en la Plaza, el programa que cada verano dedica al jazz la Fundación CajaGranada, con la colaboración de la Asociación Ool-Ya-Koo en la Plaza de las Culturas del Museo de la Memoria de Andalucía. El penúltimo jueves del ciclo está protagonizado por un trío de una sonoridad diferente a la habitual por la propia composición del grupo, que en lugar de piano y vientos está formado por la batería de Naima Acuña, el vibráfono de Ton Risco y el órgano Hammond B-3 de Aléx Salgueiro, instrumentos -órgano y vibráfono- de tímbrica singular que emulan el tándem que formaron Joey DeFrancesco y Bobby Hutcherson. En esa línea se enmarca la propuesta de este trío, entre lo tradicional y el toque más cool del soul jazz que ya ha triunfado en festivales como el Imaxinasons o el Ciclo 1906 Jazz, con un repertorio que combina composiciones originales y standards impregnados de groove que han plasmado en el álbum Ginger Lemon and Honey (FreeCode Records, 2015). El grupo está liderado por el músico gallego Ton Risco, que aunque lleva años dedicado al vibráfono, se considera fundamentalmente batería y percusionista, un hecho que pone el énfasis en el carácter rítmico de los planteamientos del trío. Nacido en Ourense en 1979, desde muy pequeño se formó en percusión clásica en los conservatorios de su tierra, antes de trasladarse con 20 años a Holanda para licenciarse en percusión clásica y en vibráfono jazz en 2004 y 2006, respectivamente, con las más altas calificaciones y mención especial en el Real Conservatorio de La Haya, donde coincide con el vibrafonista Frits Landesbergen, con el percusionista senegalés Ali N'Diaye Rose, y con percusionistas de música contemporánea como Wim Vos, y donde llega a trabajar con compositores y directores de la talla de Steve Reich, György Kurtág o Reinbert de Leeuw. En 2013, poco antes de formar el trío que esta noche presenta en Granada, recibe clases del vibrafonista Joe Locke en New York, así como de Dave Samuels y Tony Miceli en la Delaware University de Nueva Jersey, o de David Friedman, en Berlín. Su carácter ecléctico lo ha llevado a colaborar con artistas como la Metropole Orkest o el Asko Ensemble de Amsterdam, Vince Mendoza, Kenny Werner, Paul Hillier & Theatre of Voices, la Orquestra de Jazz de Galicia, la Sinfónica de Galicia, Cristina Pato, X. Manuel Budiño, Nova Galega de Danza, Cornelius, Roberto Somoza, Paco Charlín, Víctor Prieto Trío, LAR Legido, Marcos Pin Factor E-Reset o Jacobo de Miguel, entre otros. También ha participado en festivales como el Zeltsman Marimba Festival de Wisconsin, el Holland Festival, Steve Reich Festival o el Tai Pei International Percussion Convention (TIPC) en Taiwán. En los últimos años ha centrado su actividad en la música improvisada, como vibrafonista y batería, en numerosas formaciones, compaginando su faceta de músico freelance con la docencia, como profesor de percusión en el Conservatorio Profesional de Santiago de Compostela.